Ryuichi Sakamoto è uno dei migliori compositori che si siano mai distinti nella storia della musica e del cinema; da sempre, l’elemento che più riesce a connotare l’arte e a darle un senso è l’eternità di opere che hanno fatto la storia e che sono destinate a durare oltre l’artista stesso. Da sempre, infatti, la letteratura, la poesia e la musica (così come il cinema) si interrogano a proposito del valore universale di determinate creazioni, essendo ormai pervenute all’unica grande consapevolezza: non è mai la piccola parentesi esistenziale di un artista a determinare davvero il suo valore, bensì l’eredità che nei secoli può essere trasmessa attraverso un’opera, che si tratti di lavoro letterario, poetico, musicale o cinematografico. Ryuichi Sakamoto | Opus è il canto del cigno di un artista che non può più offrirsi al suo pubblico, a causa della malattia che lo logora, ma che decide di regalare l’ultimo pezzo di sé attraverso un’esibizione intima e straordinaria, realizzata al pianoforte e diretta da suo figlio Neo Sora. 

I 105 minuti di Opus rappresentano l’ultimo grande passo compiuto, al termine di una carriera meravigliosa, da parte del compositore, che non a caso sceglie la disposizione, l’intensità e il tipo di esibizione da realizzare. Un non fiction che non ha bisogno di parole e che, per mezzo del solo bianco e nero che accompagna con intimità l’esibizione dell’artista, rievoca – brano dopo brano – la carriera di Ryuichi Sakamoto. La mano di Neo Sora è indulgente nel rappresentare l’intero concerto dell’artista e nel cogliere ogni movimento del suo corpo e delle sue mani: il Sakamoto che regala il suo ultimo atto è un uomo stanco ma, allo stesso tempo, un artista imperituro, ancora in grado di rimproverare se stesso per un errore e sempre capace di emozionarsi per quell’opera che sta trasmettendo ai posteri. Le diverse camere fisse, posizionate in più angoli, si soffermano ora sullo sguardo, ora sul movimento dell’artista: è un’opera non soltanto uditiva, come si potrebbe credere, ma totalmente immersiva, che riesce a permeare nell’artista e a vivere la sua stessa esibizione. Naturalmente, si tratta di un valore che – per quanto musicalmente e artisticamente altissimo – trova il suo limite nella concezione di una cinematografia che compie un passo indietro: quello di Neo Sora è lo sguardo di un figlio e di uno spettatore, a cui spetta l’arduo compito di captare l’ultimo accento di una carriera straordinaria, attraverso l’equilibrio che soltanto questo genere di opera può regalare. 

Film come Ryuichi Sakamoto | Opus hanno però un valore altro, che esula dalla cinematografia e che non si risolve necessariamente in essa. Il cinema ha, da sempre, l’obiettivo di raccontare e costruire il reale, offrendo allo spettatore una parentesi di quell’ampia storia che sfugge dallo sguardo della macchina da presa e di rendere possibile l’eternità, di cui si parlava precedentemente. Sakamoto è un uomo, oltre che un artista, che nella sua storia si è totalmente dedicato all’arte e al cinema, collaborando – tra gli altri – con un maestro come Bertolucci. In tal senso, la pausa cadenzata che compie di tanto in tanto e che si effettua, quasi con catarsi, nel suo atto ennesimo non rappresenta nient’altro che questo: con la sua ultima esibizione di sempre, Merry Christmas Mr. Lawrence, Neo Sora e Sakamoto regalano l’eternità. Grazie, maestro.