“Slacker”, oltre ad essere un nuovo esperimento cinematografico da parte di Richard Linklater, è anche quell’ultimo “test” prima del decisivo salto di qualità con il terzo e successivo film. I temi trattati sono tanti e, anche questa volta, vengono raccontati ed affrontati attraverso gli occhi di un ragazzo. Si parla della classica esclusione sociale, la cosiddetta emarginazione, ma anche di tanti altri temi d’attualità come la disoccupazione e tutto ciò che concerne il mondo del lavoro. Un altro gran numero di personaggi molto diversi tra loro, ma accomunati da quella voglia di raccontare e narrare la propria storia. Il film, infatti, è composto da diversi spezzoni che raggruppano questa moltitudine di diverse personalità, all’interno di una narrazione spezzettata che, a differenza del film precedente dove a farla da padrone erano le immagini, questa volta punta sul dialogo ed i ripetuti scambi di opinioni tra i personaggi. Una caratteristica che non fa altro che dimostrare le diverse sfaccettature di un giovane cineasta che ha davvero qualcosa da dire e da raccontare.

Queste caratteristiche portano la struttura dell’intera opera a tralasciare spesso riprese in primo piano oppure i classici campi e contro campi, prediligendo una messa in scena ricca di piccoli piani sequenza. Tutto parte dal titolo, infatti, la traduzione italiana di “Slacker” è fannullone, proprio come i personaggi che popolano questa storia. Anche questa seconda opera realizzata da Linklater, come la precedente, non segue un reale filo conduttore. Tecnicamente è un lavoro ancora molto grezzo ed è stato realizzato con attrezzatura di base, questa volta le riprese non sono più con la sua amata Super 8, ma con una Arriflex 16mm. Nonostante un misero budget di soli 23.000$, il film, grazie a diverse proiezioni in anteprima, è stato successivamente acquistato dalla Orion Classics che si è occupata della distribuzione sul territorio nazionale, portando la pellicola ad incassare quasi un milione e mezzo (cifre calcolate per il valore dell’epoca). Fortunatamente, qualche anno dopo la realizzazione, il film ha avuto anche una distribuzione home video: dal classico dvd ad un cofanetto prodotto dalla Criterion Collection contente tra i contenuti speciali il precedente e primo lungometraggio di Richard Linklater “It’s Impossible to Learn to Plow by Reading Books” (1988).

Questo secondo lungometraggio di Linklater è spesso considerato come una sorta di apri pista di quel movimento cinematografico indipendente dei primi anni ’90. L’obiettivo dell’autore era ed è ancora quello di portare in scena la vita dei cosiddetti “fannulloni” che principalmente vengono considerati come un passo indietro rispetto all’uomo comune, ma che in realtà si dimostrano quasi sempre un passo avanti rispetto alla loro epoca per via di questo categorico rifiuto degli stilemi di società legati al capitalismo ed al consumismo. Molti giovani registi e sceneggiatori si sono ispirati ai primi lavori e alla visione unica di Linklater e dei suoi colleghi Jim Jarmusch, Steven Soderbergh, Robert Rodriguez ed i fratelli Joel ed Ethan Coen, alcuni dei capostipiti della rinascita del cinema indipendente dagli anni ’80 in avanti. Autori che hanno portato sul grande schermo, in un modo o nell’altro, un periodo che oggi spesso si ricorda con nostalgia. “Slacker” è quindi sicuramente un apri pista ed uno spunto di riflessione per successivi autori, impossibile non pensare subito a Kevin Smith che con “Clerks” (1994) ricalca le line guida tracciate da questi grandi autori indie. La pellicola firmata da Linklater ha avuto nel corso del tempo talmente risonanza tra il pubblico più cinefilo che ha portato, diversi anni dopo ed in occasione del 20° anniversario del lungometraggio del 1991, la catena di cinema Alamo Drafthouse ha realizzare un divertente remake dell’opera originale, approvata dallo stesso autore, dando vita ad un film antologico che ripropone spezzone per spezzone l’intera storia diretta, però, da registi diversi.